होम संस्कृति Bharatanatyam: तमिलनाडु का शास्त्रीय नृत्य

Bharatanatyam: तमिलनाडु का शास्त्रीय नृत्य

भरतनाट्यम संगीत नाटक अकादमी (भारत सरकार द्वारा स्थापित राष्ट्रीय स्तर की कला प्रदर्शन अकादमी) द्वारा मान्यता प्राप्त नृत्य के 8 रूपों में से एक है। यह वैष्णववाद, शक्तिवाद और शैववाद से संबंधित आध्यात्मिक विचारों को व्यक्त करता है।

Bharatanatyam, एक पूर्व-प्रतिष्ठित भारतीय शास्त्रीय नृत्य रूप, संभवतः भारत की सबसे पुरानी शास्त्रीय नृत्य विरासत को कई अन्य भारतीय शास्त्रीय नृत्य रूपों की जननी माना जाता है। परंपरागत रूप से केवल महिलाओं द्वारा किया जाने वाला एक एकल नृत्य, यह तमिलनाडु के हिंदू मंदिरों में शुरू हुआ और अंततः दक्षिण भारत में फला-फूला।

Bharatanatyam, the classical dance of Tamil Nadu

इस रूप का सैद्धांतिक आधार प्रदर्शन कलाओं पर प्राचीन संस्कृत हिंदू पाठ ‘नाट्य शास्त्र’ का पता लगाता है। उत्कृष्ट फुटवर्क और प्रभावशाली इशारों के साथ नर्तक द्वारा व्यक्त हिंदू धार्मिक विषयों और आध्यात्मिक विचारों के उदाहरण का एक रूप, इसके प्रदर्शन प्रदर्शनों में नृता, नृत्य और नाट्य शामिल हैं।

यह भी पढ़ें: Indian architecture: युगों-युगों से समृद्ध भारत की अद्वितीय विरासत

संगतकारों में एक गायक, संगीत और विशेष रूप से गुरु शामिल होते हैं जो प्रदर्शन का निर्देशन और संचालन करते हैं। यह 6वीं से 9वीं शताब्दी सीई मंदिर की मूर्तियों से शुरू होने वाली पेंटिंग्स और मूर्तियों सहित कई कला रूपों को भी प्रेरित करता रहा है।

Bharatanatyam (तमिलनाडु)

Bharatanatyam भारत में एक महत्वपूर्ण शास्त्रीय नृत्य रूप है। इसकी उत्पत्ति दक्षिण भारत के मंदिरों में हुई, विशेषकर तमिलनाडु में। यह देवदासियों द्वारा किया जाता था, इस प्रकार इसे दासीट्टम के नाम से भी जाना जाता था।

भरतनाट्यम नृत्य में शरीर की गति की तकनीक और व्याकरण के अध्ययन के लिए नंदिकेश्वर द्वारा अभिनय दर्पण पाठ्य सामग्री के मुख्य स्रोतों में से एक है।

भरतनाट्यम नृत्य को एकहार्य के रूप में जाना जाता है, जहाँ एक नर्तक एक ही प्रदर्शन में कई भूमिकाएँ निभाता है।

नृत्य में पैर, कूल्हे और बांह की संक्रमणकालीन गति शामिल होती है। भावनाओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यंजक नेत्र आंदोलनों और हाथ के इशारों का उपयोग किया जाता है।

साथ वाले ऑर्केस्ट्रा में एक गायक, एक मृदंगम वादक, वायलिन वादक या वीणा वादक, एक बांसुरी वादक और एक झांझ वादक होते हैं। जो व्यक्ति नृत्य पाठ का संचालन करता है वह नट्टुवनार है।

अपने सामान्य रूप में नृत्य को आम तौर पर सात मुख्य भागों में विभाजित किया जाता है – अलारिप्पु, जातिस्वरन, शबदा, वर्ण, पाड़ा, थिल्लाना और स्लोका।

भरतनाट्यम मुद्राओं को चिदंबरम मंदिर (तमिलनाडु) के गोपुरमों पर चित्रित किया गया है।

ई. कृष्णा अय्यर और रुक्मिणी देवी अरुंडेल ने नृत्य को उसकी खोई हुई लोकप्रियता और स्थिति को वापस दिलाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी।

Bharatanatyam से जुड़ी कुछ महत्वपूर्ण विशेषता

भरतनाट्यम की तीन महत्वपूर्ण विशेषताएं नृत, नाट्य और नृत्य हैं।

यह नृत्य रूप पुरुषों और महिलाओं दोनों द्वारा किया जाता है।

पहने जाने वाले परिधान चमकीले रंग के होते हैं। महिलाएं साड़ी पहनती हैं और पुरुष धोती पहनते हैं।

इसमें ढेर सारे श्रृंगार और चमकीले आभूषणों का उपयोग किया जाता है, जो कलाकारों के चेहरे के भाव और हावभाव को निखारते हैं।

कर्नाटक शास्त्रीय संगीत में प्रयुक्त संगीत, बांसुरी, वायलिन और मृदंगम जैसे वाद्य यंत्रों के साथ। आम तौर पर दो गायक होते हैं, एक गाना गाने के लिए, और दूसरा (आमतौर पर कलाकार के गुरु), लयबद्ध पैटर्न (नट्टुवांगम) को सुनाने के लिए।

Bharatanatyam में प्रयुक्त इशारों को हस्त या मुद्रा कहा जाता है।

इस नृत्य शैली में बहुत प्रतीकात्मकता है।

नृत्य में योग में पाए जाने वाले कई आसन भी शामिल हैं।

भरतनाट्यम की मुद्राओं को करण कहते हैं।

एकहरिया – भरतनाट्यम में एकल कलाकार

एक पारंपरिक भरतनाट्यम गायन में प्रस्तुतियों की एक श्रृंखला शामिल होती है, और पूरे सेट को मार्गम कहा जाता है।

Bharatanatyam से जुड़ी अतिरिक्त जानकारी प्राप्त करने के लिए यहां क्लिक करें

Exit mobile version